Le groupe de Brooklyn Ok Cowgirl a sorti l'édition Deluxe de leur album acclamé par la critique, Couldn’t Save Us From My Gut, aujourd'hui via Easy Does It Records. L'album comprend les 10 titres originaux et six titres bonus, dont quatre démos inédites et deux versions alternatives de chansons favorites des fans. [Écouter].
L'édition Deluxe offre un aperçu unique des coulisses du processus créatif d'Ok Cowgirl et des divers styles musicaux qu'ils aiment explorer. La collection met en lumière des moments intimes, des démos téléphoniques aux sessions d'improvisation impromptues en studio, montrant un côté brut et plus spontané du travail du groupe, rarement partagé.
L'un des titres phares, « Remember », a été inspiré par une session d'improvisation nocturne avec des synthétiseurs vintage et des boîtes à rythmes au studio Drop of Sun, tandis que la version acoustique de « On My Mind » a été enregistrée lors d'une jam spontanée un après-midi à la table de la salle à manger de Leah avec son camarade de groupe Jake. « Avant d'aller en studio ou de monter sur scène, beaucoup de temps est passé dans ces contextes, que je sois seule au piano ou que le groupe explore des sons ensemble. Ces enregistrements bonus, dans leurs formes brutes et variées, donnent un aperçu de ces moments généralement privés mais magiques qui sont une partie essentielle de notre façon de créer », a déclaré la chanteuse et compositrice, Leah Lavigne.
Ok Cowgirl a sorti son premier album, Couldn't Save Us From My Gut en août 2024, produit par Alex Farrar (MJ Lenderman, Indigo De Souza, Wednesday). L'album a été propulsé par l'électrisant « Little Splinters », le tranquille « Forever », le furieux « Larry David » et le passionné « Our Love », et a reçu des éloges de Under The Radar, FLOOD, Paste, Brooklyn Vegan, The Line of Best Fit et bien d'autres.
Pour l'auteure-compositrice Leah Lavigne, Ok Cowgirl a commencé comme un mantra. En tant qu'artiste solo, elle a commencé à se sentir bloquée – le clavier sur lequel elle avait été formée classiquement était devenu fade, et les chansons qu'elle écrivait dessus ne parvenaient à capturer qu'une infime partie de sa gamme émotionnelle. Écrire et interpréter de la musique avait autrefois été une force de connexion qui avait changé sa vie – un moyen de trouver un terrain d'entente en tant qu'Américaine d'origine asiatique grandissant dans des environnements majoritairement blancs, de parler de son monde intérieur et d'être entendue.
Mais après avoir fréquenté l'école et trouvé une communauté à New York, son horizon musical élargi et sa compréhension approfondie d'elle-même ont généré plus d'énergie qu'elle ne pouvait en contenir seule derrière un piano. Le territoire connu ne lui suffisait plus – elle avait besoin d'une nouvelle frontière. Alors : Lavigne emprunte une guitare et forme un groupe de rock composé de son entourage de Brooklyn – des camarades de dortoir universitaires, des barmans locaux et le producteur des premières sorties du projet apparaissent tous dans la formation. La confiance que le groupe dégage est palpitante – les six années qu'ils ont passées à se préparer pour leurs débuts sont clairement visibles.
