La banda de Brooklyn Ok Cowgirl lanzó hoy la Edición Deluxe de su aclamado álbum, Couldn’t Save Us From My Gut, a través de Easy Does It Records. El álbum incluye las 10 canciones originales y seis bonus tracks, entre ellos cuatro demos inéditos y dos versiones alternativas de canciones favoritas de los fans. [Escuchar].
La Edición Deluxe ofrece una mirada única entre bastidores al proceso creativo de Ok Cowgirl y a los diversos estilos musicales que les encanta explorar. La colección destaca momentos íntimos, desde demos grabados con el teléfono hasta improvisadas sesiones en el estudio, mostrando un lado más crudo y sincero del trabajo de la banda que rara vez se comparte.
Una de las canciones destacadas, “Remember”, se inspiró en una sesión de improvisación nocturna con sintetizadores y cajas de ritmos vintage en el estudio Drop of Sun, mientras que la versión acústica de “On My Mind” fue capturada durante una tarde de improvisación espontánea en la mesa del comedor de Leah con su compañero de banda Jake. “Antes de ir al estudio o subir al escenario, pasamos mucho tiempo en estos entornos, ya sea sola al piano o la banda explorando sonidos juntos. Estas grabaciones adicionales, en sus formas crudas y diversas, ofrecen una visión de esos momentos, normalmente privados pero mágicos, que son una parte esencial de cómo creamos”, dijo la líder y compositora, Leah Lavigne.
Ok Cowgirl lanzó su álbum debut, Couldn't Save Us From My Gut en agosto de 2024, producido por Alex Farrar (MJ Lenderman, Indigo De Souza, Wednesday). El álbum ha sido impulsado por las electrizantes “Little Splinters”, la tranquila “Forever”, la furiosa “Larry David” y la apasionada “Our Love”, y recibió elogios de Under The Radar, FLOOD, Paste, Brooklyn Vegan, The Line of Best Fit y muchos más.
Para la compositora Leah Lavigne, Ok Cowgirl comenzó como un mantra. Como solista, empezó a sentirse estancada: el teclado en el que se había formado clásicamente se había vuelto aburrido, y las canciones que escribía con él solo lograban capturar una pequeña parte de su rango emocional. Escribir e interpretar música había sido una vez una fuerza de conexión que le cambió la vida, una forma de encontrar un terreno común como asiático-americana que creció en entornos predominantemente blancos, de hablar de su mundo interior y de ser escuchada.
Pero después de ir a la escuela y encontrar una comunidad en la ciudad de Nueva York, su ampliada perspectiva musical y su profunda comprensión de sí misma generaron más energía de la que podía caber dentro de los límites de tocar canciones sola al piano. La tierra de lo conocido no era suficiente, necesitaba una frontera. Así que Lavigne toma prestada una guitarra y forma una banda de rock extraída de su entorno de Brooklyn: compañeros de dormitorio de la universidad, camareros locales y el productor de los lanzamientos inaugurales del proyecto aparecen en la alineación. La confianza que la banda irradia es emocionante; los seis años que pasaron preparándose para su debut se muestran vívidamente.
